Por Malena García
Del 6 al 11 de junio llega la novena edición del Festival de Cine sobre Diversidad Sexual y Género del Espacio Queer, con un panorama renovado de la producción actual internacional y latinoamericana de la mano de películas que presentan nuevas formas de expresar la diversidad y la construcción de identidad. Todas las actividades son gratuitas.
Antes de ser un festival de cine, el Espacio Queer comenzó como un ciclo de cine-debate en 2009. «Lo interesante es que se generaba un espacio muy íntimo, muy lindo, y que se debatían temas que para esa época no estaban en la agenda, cuestiones de ampliación de derechos de la comunidad”, dice Antonella Larocca, programadora del Festival. “Empezaron a aparecer películas nuevas y pudimos poner en pantalla materiales nuevos, logrando que esas producciones audiovisuales vinculadas a las temáticas LGTBIQ+ pudieran tener un espacio en la ciudad de La Plata”, agrega.
Con casi quince años de recorrido, la prioridad de la novena edición está puesta en difundir y exhibir cine latinoamericano: este año se cuenta con películas de Argentina, Colombia, Brasil, Portugal, República Dominicana, Chile, México, Suiza, Francia y España. Antonella reafirma la importancia de este festival y señala que “el cine es una expresión artística muy importante, porque la imagen audiovisual tiene la particularidad de conmover profundamente. A veces las palabras no alcanzan. Es importante poder ver realidades que no pertenecen solamente a nuestro país, sino que se dan en toda Latinoamérica; cosas que tenemos en común, cosas que nos diferencian. En Argentina hay un montón de derechos constituidos, logrados a partir de la lucha en las calles y la resistencia, pero también tenemos una hermandad latinoamericana que desde lo queer y/o la comunidad, podemos encontrar en esas representaciones audiovisuales”, indica. La programación completa puede verse acá.
Perlitas del Festival
Además de las competencias de largometrajes y cortometrajes, esta edición cuenta con secciones que se enfocan en distintas dimensiones de las identidades disidentes. “La casa plateada” está dedicada exclusivamente a producciones audiovisuales sobre la ciudad de La Plata, sus espacios seguros y las luchas para hacer de la casa, un hogar. “Retrato en llamas” reúne películas que reflexionan sobre las identidades lésbicas, los lugares comunes a la hora de representarlas y las narrativas que se escapan del cliché. “Miel entre tus manos” es una celebración del sexo queer y “Barroca Furiosa” comprende una serie de cortometrajes curados por el colectivo de artistas Ópera Periférica que se proyectarán en loop en la Sala Polivalente del Pasaje Dardo Rocha.
El miércoles 7 de junio se inaugura la muestra “El derecho a ser un monstruo” del fotógrafo cubano Kenny Lemes. Podrá visitarse hasta el domingo 11, de 18 a 21 en el Espacio E del Museo de Arte Contemporáneo Latinoamericano del Pasaje Dardo Rocha.
Además, el viernes 9 de junio, de 18 a 20, la Dra. en Ciencias Sociales e investigadora de CONICET Laura Milano dictará el taller “Porno, quiero revolcarme con vos” en el Centro de Arte de la UNLP, para pensar cómo la pornografía ha sido pensada en torno al placer masculino heterosexual, las críticas que el feminismo le ha hecho y las experiencias activistas de la pospornografía.
“Se hace necesario problematizar la pornografía porque es uno de los discursos de representación del sexo explícito que más nos enseña sobre sexualidad”, dice Laura Milano. “Podemos pensar que la pornografía nos está transmitiendo cómo coger, qué cuerpos son deseables, cuáles son las prácticas sexuales más legitimadas, de qué modo se llega a un orgasmo, cómo se excitan los diferentes cuerpos, cuáles son los roles sexuales también. También creo que es interesante cuestionar la pornografía no sólo por aquello que nos muestra sino por los modos en que se produce. Esa es una de las apuestas de las pornografías feministas, no sólo cuestionar e interpelar al porno desde sus contenidos, sino también desde sus lógicas de producción y poder generar otro tipo de pornografía no sólo que muestre otras cosas, sino que se produzca y se trabaje desde otro esquema menos machista, menos patriarcal, más equitativo”.
«La pornografía también es una de las pedagogías del sexo que más nos interpelan a lo largo de la vida, y eso quiere decir que tiene un fuerte rol educativo. Me parece importante ponerlo sobre la mesa para discutirlo, pero no para prohibir o solamente dar cuenta de los aspectos nocivos de la pornografía, sino también para pensar en otras posibilidades y en otra educación para el goce. Creo que es importante que habitemos el espacio para el placer, para el goce, para ampliar el imaginario de la sexualidad, para poder ver materiales que nos interpelen, que nos convoquen, que nos sensibilicen, no que simplemente el contacto con la pornografía sea incómodo, traumático, violento. Yo realmente creo en la potencia de las imágenes y en este caso de poder mirar la pornografía desde una visión positiva«, concluye la investigadora. El taller es gratuito y tiene cupos limitados: inscribite acá.
La Silver: habitar la ciudad de La Plata
El Festival se desarrolla en un contexto local particular: el gobierno municipal debate la reubicación de la zona roja, los discursos de odio crecen -grupos de extrema derecha se concentran en un “centro cultural” neonazi-, y en un año electoral parece mejor delimitar qué espacios públicos puede o no habitar el colectivo trans que implementar plenamente el Cupo Laboral Travesti Trans.
“Es un contexto muy hostil a nivel mundial, latinoamericano y nacional, pero también a nivel local. Hace unas semanas atrás, una compañera trans sufrió un acto de violencia en plena calle 7, a plena luz del día, con un montón de gente alrededor y la indiferencia fue total. Cuestiones que deberían estar saldadas están volviendo a suceder, y esa violencia parece encontrarse cada vez más habilitada, el poder decir cualquier cosa”, expone Antonella Larocca. Luego añade: “Es sumamente importante seguir sosteniendo el Espacio Queer, que es un espacio de reunión, que nos permite darnos cuenta de cuántos, cuántas, cuántes somos les que queremos estar de este lado de la vida, un lado empático, de real libertad de expresión, de libertad de nuestros cuerpos, libertad de andar y ser como queramos, y de permitirnos ser disruptives con la normalidad”.
En este sentido, hay producciones que recuperan experiencias locales que buscan generar herramientas de transformación para la comunidad LGTBIQ+. Lucía Carrizo, realizadora del cortometraje “La Mansion” se enfocó en la experiencia de Man$ion Koncha, un espacio cultural que forma parte de la escena ballroom platense: “Lo que me interesaba documentar era no solamente lo cultural y lo social de los eventos y la cuestión performática, sino también lo político que hay ahí, la comunidad que se genera en el ballroom, la comunidad de contención«, dice Lucía. “No solamente son espacio seguros, bancan a una comunidad que muchas veces se encuentra en una situación de marginalidad o vulnerabilidad, y las houses nacen un poco por eso, lugares físicos donde poder vivir y generar sus propias herramientas. Los eventos y talleres son formas de laburo con lo que se sustentan», añade.
En una comedia ácida, el cortometraje Lemon Sal acompaña a tres amigas travestis en la odisea de conseguir un lugar para vivir en La Plata. Sus realizadores, Akira Pindo, Equis Ex, Nahir Lattanzio y Mara Rengiffo cuentan que la producción intenta «evidenciar la hostilidad del sistema inmobiliario y la exclusividad del mismo, pero evidenciarlo desde el humor, les amigues, el compartir”. “Cuando se nos niega el derecho a la vivienda nos acompañamos, sostenemos y sustentamos entre nosotres. Elegimos contar esta historia desde el humor, porque en gran parte es eso lo que nos sostiene frente a ciertas hostilidades. Reírnos. Además, la vida de los maricones no es siempre drama, también nos reímos, un montón. Nos pasan cosas cotidianas y tenemos derecho a poder contar nuestras historias», señalan.
Las películas que no te podés perder
“Mi vacío y yo” (España, 98 minutos)
Será la primera vez que este film, dirigido por Adrián Silvestre, se proyecte en Argentina. Esta película inaugura el Festival, con feria de libros, música y vermú.
Día y horario: Martes 6 de junio a las 20hs en el Complejo Cine Select (La Plata).
“El hincha” (Argentina, 71 minutos)
Dirigida por Renzo Cozza, es parte de la Competencia Internacional de Largometrajes.
Día y horario: Jueves 8 de junio a las 22:30hs en el Complejo Cine Select (La Plata).
“Cross dreamers” (Argentina, 87 minutos)
Dirigida por Soledad Velasco, es parte de la Competencia Internacional de Largometrajes.
Día y horario: Sábado 10 de junio a las 19hs en el Complejo Cine Select (La Plata).
“Travesía Travesti” (Chile, 97 minutos)
Dirigida por Nicolás Videla, es parte de la Competencia Internacional de Largometrajes.
Día y horario: Viernes 9 de junio a las 19hs en el Complejo Cine Select (La Plata).
“Represa” (Brasil, 77 minutos)
Dirigida por Diego Hoefel, será la película de clausura del Festival.
Día y horario: Domingo 11 de junio a las 21:30hs en el Complejo Cine Select (La Plata).
El Jurado encargado de seleccionar los largometrajes más destacados estará compuesto por el diseñador Alejandro Ros, la directora y actriz María Alché (Familia Sumergida) y Lisa Kerner, fundadore del Centro Cultural Casa Brandon. En cuanto a las Competencias de Cortometrajes, el jurado está integrado por la realizadora Tatiana Mazú (Caperucita roja, 2019; Río turbio, 2020), la periodista y actriz Valeria Licciardi (División Palermo) y la actriz de teatro, cine y televisión Valeria Lois (La Mujer Puerca, Las Siamesas, Pequeña Victoria, entre tantas otras).
Cine por una ciudad y un mundo menos hostil
La fiesta de cierre del Festival propone una atmósfera de colores chillones, deseo permanente y collages de dramas y comedias: el Cóctel Almodovariano, que será el sábado 10 de junio en la Fábrica Cultural En Eso Estamos. Un cóctel inspirado en la estética y la narrativa de Pedro Almodóvar, a cargo de Man$ion Koncha. Habrá lectura de poesía, teatro, Bar de Lip Sync y performance a cargo de Brujis Zafiro, Río Zafiro y Trix Zafiro, con Luchy Loles como host invitada.
Para la programadora del festival, el Espacio Queer “es un espacio de fiesta, siempre hay alegría en nuestros encuentros queers”. Y agrega: “Si bien es muy difícil sostener un festival autogestivo, todos los años nos damos cuenta de lo necesario que es porque nos reúne no sólo a quienes nos interesa el cine, y las temáticas LGTBIQ+, sino a un montón de referentes y gestores culturales de La Plata que trabajan todo el año para que esta ciudad y el mundo sean un lugar menos hostil. Es un arte, un espacio que permite no olvidar de dónde venimos, todos los logros que fuimos consiguiendo, todos los derechos adquiridos que no pueden dar marcha atrás, y los lugares a los que no queremos volver. En ese encontrarse con le otre, escucharnos, pensando y repensando nuestra realidad, nuestros reclamos y nuestros derechos, Espacio Queer es un espacio de resistencia”, cierra.